艺人的口碑，不仅在于唱功与舞台，更在于职业操守与版权意识。

▲歌手单依纯因未授权演唱《李白》引发争议。图/@单依纯微博

文 | 滕朝

3月29日，歌手李荣浩在社交平台发布长文，公开控诉歌手单依纯在3月28日和3月29日的深圳演唱会上，未经授权翻唱其代表作《李白》，构成明确版权侵权行为。两个小时后，单依纯也在社交平台做出简单回应：“我理解李老师此刻的心情，首先我很抱歉。我会和团队尽快搞清楚状况，给大家一个答复”，并表示“深知版权意识的重要性，也一定会把这个红线标清”。

根据李荣浩的公开声明，单依纯方在演唱会前确实通过中国著作权协会和李荣浩的版权公司征求授权，但李荣浩方已通过邮件形式“明确、客气地婉拒了这个版权邀约案件”。然而，单依纯方在明知未获授权的情况下，仍在3月28日的演出中“强行侵权演唱”。这一系列事实表明，单依纯及其团队的行为并非无心之失，而是一起“明知不可为而为之”的主观恶意侵权，更是对原创音乐生态的严重伤害。

如果说去年单依纯在《歌手》中改编《李白》引发的还只是审美争议，那么这一次，她在深圳演唱会上的行为，则彻底跨越了艺术的边界，触及了法律版权的底线。

版权是音乐行业的基石，尊重版权是行业健康发展的前提。版权方有权自主决定是否授权、以何种条件授权，这是法律赋予的合法权利，不容任何形式的侵犯。单依纯作为职业歌手，她和团队理应熟知版权流程与法律边界，成为版权保护的践行者与示范者，但她却带头突破法律与行业底线，将他人的创作成果当作随意取用的资源，不仅辜负了公众对艺人的职业期待，更向市场传递了极其错误的信号：版权规则可以无视，原创权益可以践踏。

从“被吓哭的小女孩”到“强行侵权的歌手”，单依纯的这次“任性”，不仅让自己陷入了法律纠纷，更是给整个行业做了一个极其负面的示范。在流量至上的时代，版权意识不应被淡化。艺人的口碑，不仅在于唱功与舞台，更在于职业操守与版权意识。

对于单依纯而言，及时承认错误、诚恳道歉并采取补救措施，才是挽回公众信任的正确方式。毕竟，艺术之路漫长，唯有尊重规则、敬畏创作，才能行稳致远。

撰稿 / 新京报记者 滕朝

编辑 / 吴龙珍

校对 / 张彦君